艺术概论简述艺术形象的自身特点，对艺术概论的认识和感想1000字

艺术概论简述艺术形象的自己特点？

1.艺术形象是详细可感性与超越性的统一

因为艺术活动就是以详细可感的艺术形象为手段来达到其一切目标的， 以艺术形象最明显的特点就是详细可感性。绘画、雕塑、书法、摄影等视觉 术描绘一个个详细可视的形象，音乐通过声音的变化组合传达听觉能感受到 情感意象，舞蹈、戏剧、电影、电视等更是运用各种手段塑造可视、可听、 想象的形象，就是用抽象的语言文字创造的文学，也努力制造一种如临其境 如闻其声、如见其形的详细可感的境界。杜甫的五言绝句：“ 迟曰江山丽，春风花草香。 泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯”。这首小诗，全用详细可感的艺术形象构成，而且，全是诉诸人的感官的可觉 可视、可嗅、可听、可触的美好形象，以此改变人的一切感觉机能一起去感受| 春天的美好，一起去领略诗人对春天的赞美之情。艺术形象的详细可感性就是| 艺术吸引欣赏者的最好手段。

但黑格尔早就说过：“在艺术里，这些感性的形状和声音之故此，呈现出来 依然不会只是为着它们本身或是它们直接现于感官的那种模样、形状，而是为着 用那种模样去满足更高的心灵的旨趣。”其实就是常说的说，艺术家并不是为形象而形象，而是要运用具有详细性、可感性的形象，塑造和描绘出“更高的心灵旨趣”。这个问题就决定了艺术形象的超越性特点。

2、艺术是人类没有满足于自然和现实的存在而为自己创造的自由的精神世界艺术形象已不是自然和生活的简单模仿，而是一种人类心灵创造的物象了。人之故此，创造这样的东西，目标是为满足“更高的心灵旨趣”。在黑格尔看来，这样的心灵旨趣“有的时候，甚至是最高的、绝对的需”，因为“艺术是与整个时代与整个民族的大多数情况下世界观和宗教旨趣联系在一起的”，而且，人类从事艺术创造还需“出于一种非常高尚的推动力”这样的心灵旨趣就是人类的审美理想。审美理想是人的想象力创造出来的是超越了现实生活的美的观念尺度和规范型模式， 它一个方面显示出艺术家的个性特色，另外一个方面反映为民族审美趣味的共同性人类审美的共同要求。

对艺术概论的认识？

艺术概论是一门研究艺术活动基本规律的课程是阐述艺术的基本性质、艺术活动系统还有艺术种类特点为宗旨的科学体系。是高校艺术院校学生必修的基础理论课程之一。艺术概论是对艺术活动进行认真分析、研究，以揭示艺术的实质和规律，详细指导大家根据艺术的特殊规律进行艺术创作和艺术鉴赏，提高大家的艺术修养，充分发挥艺术的各自不同的功能的学科。

艺术概论艺术家与社会的关系是什么样的？

艺术概论艺术家与社会的关系是什么样的？

答：艺术这样的事物的根本性质，还有艺术这一事物同其他事物如经济、政治、道德、哲学、宗教等的内部联系。

社会经纪决定了艺术发展，任何艺术的出现，都以经济的一定发展为前提。

经济创造了艺术出现的条件，经济创造了艺术出现的动因，经济甚至决定了艺术的主要内容和形式。经济基础从生产力和生产关系两个方面决定艺术的蓬勃发展和进步。

前者决定了艺术生场所一定要的物质条件，后者决定了艺术生产的主体和艺术性质。

经济是一切艺术出现和发展的前提。物质生产水平制约和影响了艺术生产所直接需的物质技术方面的硬性条件。

经济基础固然决定了艺术的蓬勃发展和进步，但这样的决定作用却不是直接出现的。不一样的社会意识形态有各自不一样的特殊性，以此使他们当中呈现出与经济基础的非等距离关系。

艺术与经济基础联系的间接性，还表现为一种更为复杂的历史关系，一个时代经济的繁荣依然不会肯定的导致艺术的繁荣，经济带动艺术，艺术影响经济，经济决定了社会发展！

艺术家与社会有着十分密切的关系。

一，社会生活是艺术创作的源泉和基础，因而，艺术家对社会生活的观察和体验就显得十分重要。

二，艺术家自己作为创作主体，总是属于一定的民族的时候代，他与社会有着千丝万缕的联系。

三、艺术家和社会生活相互促进。可见，一个方面，社会生活作为艺术创作客体，为艺术家提供了创作的素材和灵感。另外一个方面，社会生活又对艺术家的思想情感和创作风格出现了深入透彻的影响。基本上，艺术家们都与社会生活息息有关。

具体解读:

一切艺术的源泉都来源自于社会生活，反映着社会生活，艺术是社会生活在大家头脑中反映的产物，艺术脱离了社会生活就无从谈起。

艺术反映什么样的社会生活？艺术以什么方法反映社会生活？

（一）任何艺术作品都是艺术家针对社会生活的能动反映和艺术创造的产物，还这也是一个很古老的出题，他正确的表达了艺术的客观根本，满足唯物主义反映论的原则，也满足艺术创作的实质上情况。

(1)社会生活是艺术创作的源泉和基础。古代的、外国的作品，只可以作为今天创作的借鉴，故此，是“流”而不是“源”。

(2)艺术家自己作为创作主体，总是属于一定的民族和时代的。艺术家在进行艺术创作时，不仅需从社会生活中汲取创作的素材和灵感，而且，要对社会生活作出判断和评价，从主观方面折射和反映出社会生活对艺术家自己的影响。艺术世界中的人物和诗情画意，都是艺术家人生阅历和生活实践经验的结晶。

（二）艺术反映全面的社会生活：

其实就是常说的说艺术不仅可以反映社会的经济关系，生产关系和阶级关系，也可反映出在一定社会生活中的大家的政治观点，法律观点，道德观点，宗教观点，哲学思想和文艺思想，而且，还可以反映大家的各自不同的梦想，情感，情绪，愿望，审美情趣和审美理想。

（三）艺术是全面的社会生活的反映，这不仅是以历史唯物主义有关经济基础有上层建筑做的理论按照，也是以中外艺术史上的都事实为依据。 第一，我们认识到艺术是一种思想关系，一种社会意识形态，思想关系是反映物质关系的，意识形态是反映经济基础的； 其次，我们又进一步认识到，作为特殊的意识形态的艺术不一样于做为“中间环节”的其他意识形态，即艺术可以反映经济基础，也可反映政治，道德，法律等等； 此外我们还看到，在反映全面社会这点上，艺术于宗教，哲学等都拥有更高的、更远离经济基础的特殊意识形态当中有着共性。

(四)再讨论一下艺术的形象性、真实性、典型性及其关系。 艺术的真实性可分为两点：再现的真实（艺术品的形象要满足他所反映的客观事物的实质上，满足他所反映的社会生活实质上）和表现的真实（表现艺术家主观世界真实，即真实的表现创作主体的精神世界，涵盖思想、个性、人生态度和理想追求）。

艺术典型就是高度真实和高度概括的艺术形象。他一个方面以很鲜活的情况和特殊性充分的、集中的表现出社会生活的实质和普遍性，同时又凝聚着创作主体突出的个性、真诚的情感和独特的审美创造。 关系：实际上艺术的典型问题是明确了艺术的形象性和形象的真实性后需进一步研究的一个问题。他涉及的范围很广，他关系到形象的真实性，又关系到形象的概括性；既关系到艺术的认识实质，相关系到艺术的审美实质是艺术理论的核心问题。

把政治上的变革归咎于艺术家或文学家，就和把朝代之灭亡归咎于某小女子，把家庭的破裂归咎于第三者一样，至少是有失公允的。起决定作用的原本是什么人呢？……举旗呐喊之“民众”，行为无端之昏君，见异思迁之丈夫或妻子。这些人的错误才是决定性的。把结果归咎于其他的人都是小看主犯仅只缉拿其帮凶甚至连帮凶都不是只可以算作替罪羊的行为，在公正的意义上，这根本没办法站住脚。艺术家的作用之于社会，永远是如妻子服侍丈夫般，他们为后者服务，说的是后者想说或想听，假设他们说社会不想听，他们的声音便湮没在人海中了，才不管那些话原是多么的无可争议的正确或纯粹。（纯粹的意思是，没有任何目标性，为了做而做，就象人生来就要呼吸一样，根本用不着去想人为什么要呼吸这个问题。有关纯粹，我以后还有更多具有更多的体更详尽的阐述，这里大意到此，然而，意思也尽够明白了，假设还是不懂得我说的纯粹的意思的人，也没必要往下看去。

艺术家的艺术创作与社会政治、经济密切关联。艺术要持续性地通过从社会和生活中吸取营养，通过自己的形式语言探索来达到美术上的革故鼎新。整个社会和谐发展，传统产业升级也需艺术家的推动。艺术家应该为时代的蓬勃发展和进步做出奉献，承担起时代赋予的重任。

在现目前的和平盛世，艺术为社会和谐服务，起着调和的作用。古今中外，每个艺术家的作品与活动全都打上时代和民族的烙印。今天的艺术家，一定要贴合我们这个时代，弘扬时代的主旋律，创造时代的艺术精品留给后世。唯有这样，才可以真正履行艺术家的社会责任和历史责任。康定斯基说："任何艺术作品都是其时代的产儿，同时也是孕育了我们情感的母亲"。艺术家追求的是作品可以对社会有用，不只是给自己看、自己玩，画画的最后目标还是要能感动别人。我们搞创作要有一种责任心。我们国家在美术方面有很深的底蕴，千年的积淀给我们留下了取之不尽的艺术宝藏。历史可以通过形象延续下来。我们应该像美术史上的各位考生一样给后世给自己的国家留下些能经得住时间考验，对自己的国家有用，能感动民族，正确反映和描绘民族形象的作品。还原历史，让有血有肉的历史人物再现是文学家和艺术家的责任。艺术还需要起鼓舞作用。艺术家也可表现社会现状，激进宣扬或者描绘恬淡的意境，目标都也是为了和谐，潜移默化地去推动艺术发展和社会进步。

艺术家不仅要特别注意个体化的创作，更要投身到社会公共事业中去。当今的物质社会里我们应该保持怎样的心态，使物质生活与精神生活达到同样高的层次，如何在各方面达到真正的和谐发展，美育的重要性就显现出来。艺术家有责任普及群众审美，提升审美水平，反过来，群众的审美提升也促使艺术创作的持续性创新。审美是需培养的。而艺术家的责任并不是去指引大家针对艺术的认识和了解，更多的肯定是去引导，启发人的潜意识里的思维还有针对艺术的感悟。像配合本次人流高度聚集论坛的"藏画于民"这种类型活动就很有意义，普及美术教育，使大众更亲近书画，也更加高效艺术家与群众的互动与交流。

任何艺术的抒情都来自于生活的实质上感受，这其实就是常说的指直接抒发作者的思想感情的作品，系抒情诗，抒情音乐、抒情舞蹈等，这种类型作品不是直接抒发作者胸中之情吗？怎么也说是客观社会生活的反映呢？原来艺术家的思想感情并非无缘无故出现的，而是由客观现实导致的。艺术家、诗人在作品中所抒发的感情，总是根植于客观生活的土壤中，它本身就是社会生活的有机组成部分，故此，抒情作品也是来源自于社会生活，比如：唐代诗人陈子昂的《登幽州台歌》：“前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而，涕下。”诗中所抒发的那种孤独寂寞的感情，虽说诗人个人的一种感情，但却又是封建社会中不少不可以志的士大夫共同的精神生活情况，这样的感情是由封建社会不合理的政治生活所导致的。

综合上面所说得出所述，但凡优秀的作品，大都贯穿着艺术家对美好生活的向往还有对假、恶、丑的憎恨与鞭策。艺术创作离不开生活，丰富的生活累积才让创作成为有源之水，有本之木，因为这个原因社会生活是艺术创作的源泉。同时艺术家对社会的评价和记录也是对社会生活有着不小的影响，可以让我们更深切的感受社会生活的变化和实质，都要倚赖艺术家通过他们敏锐的洞察力才可以更好的让我们理解生活感悟生活！再次引用车尔尼雪夫斯基，说：“再现生活是艺术的大多数情况下性格特点是它的实质”。社会生活也在艺术家的影响下潜移默化，朝着一个和谐光明的方向前进着！

艺术概论什么是艺术？

艺术可以是宏观概念也可是个反映象，通过捕捉与挖掘、感受与分析、整合与运用（形体的组合过程、生物的生命过程、故事的蓬勃发展和进步过程）通过感受（看、听、嗅、触碰）得到的形式展示出来的阶段性结果。表达形式：语言、声音、文字、绘画、眼神、呼吸、肢体等。

艺术概论，什么是艺术？

1、艺术就是一种文化情况是一种精神文化的反映，满足大家精神方面的产品。

2、艺术的表现形式各种多样，可谓百花齐放，百家争鸣。

3、比如文学、音乐、舞蹈、戏剧、美术、书法等。

什么是艺术概论？

艺术概论是探讨艺术出现、发展和演变的基本原理和规律的一门学科。它不仅涵盖了不一样艺术形式（如音乐、绘画、雕塑、建筑等），还研究了艺术与社会、文化的密切关系，还有艺术针对人类的价值与意义。艺术概论从多个的视角对艺术进行认真分析和解释，探讨艺术的风格、主题、形式等方面，令人更好地理解艺术作品背后的内涵和意义。

同时，通过学习艺术概论，我们可以更好地欣赏和鉴赏艺术作品，以此感受艺术针对生活的美好影响。