什么是艺术素养怎样提升艺术素养，世界上最高雅的艺术是什么呢

什么是艺术素养，怎样提高艺术素养？

艺术素养是指一个人，对艺术的认识和了解和修养。

任何人的艺术修养都不是先天的，都是一定要在艺术创作或艺术欣赏的实践中，一步一步锻炼和培养的。第一要多读、多听、多看，多接触各自不同的艺术形式和艺术流派。唯有在博览的基础上，才有可能进行真伪的辨别优劣，培养出非常高的艺术鉴赏能力。各自不同的艺术形式当中都存在有机的联系，对各自不同的艺术形式培养起一定的兴趣，会有助于艺术修养的提升。各自不同的艺术流派当中也是有内在联系的，唯有广泛通晓各自不同的艺术流派，才可能有比较有鉴别，才可能采各家之精华，培养起高尚的艺术情趣。

1、提升艺术修养第一要培养正确的世界观。世界观同大家的整个精神世界-情况、道德观、艺术趣味、审美能力等紧密地联系在一起，假设没有正确的观念作详细指导，欣赏者就不可能理解艺术作品的艺术美，也不可能接受艺术作品所表达的思想倾向。

2、要培养自己的审美趣味，扩大自己的欣赏视野，以此提升艺术修养水平。为了欣赏音乐，需有会听音乐的耳朵；为了判别形态的美，还要有锐利敏感的眼睛；为了接触古今中外一切优秀的文艺作品，还要阅读他们、欣赏他们，借以锻炼自己的形象思维能力。唯有这样，才可以提升审美趣味，加强审美感受，以此有益于身心健康。

3、要提升鉴赏能力，正确引导自己的审美趣味，还要有向那些具有某种专长的人在欣赏方面以详细指导、帮。时常专家的意见可以影响、甚至改变自己的兴趣和观点。对艺术作品进行详细的分析、介绍，有助于大家加深对作品的认识、理解和感受。

4、深入透彻认识现实社会生活。艺术具有认识价值。一部优秀的艺术作品，能深入透彻而典型地反映社会历史，能成功地再现生活。提升艺术修养，有助于全面的欣赏艺术作品，深入透彻地认识作品的社会意义，更全面地理解社会、人生和现实生活，以此提高历史责任感。

5、增多生活情趣，得到更多的艺术享受。艺术具有享受和娱乐的价值。注意艺术修养，可以丰富自己的精神生活，得到更多的更高尚的艺术享受，以此提高对生活的感情。这样，在群体中的形象也会更丰满、更富有人情味，更可以和群体融合在一起。

6、更好地吸收人类文化的一切精华，吸取一切进步的思想营养。任何一部艺术作品都反映了作者一定的思想感情和生活信念。注意艺术修养，可以更深入透彻地体会一部优秀艺术作品进步的思想倾向，从中汲取向上的力量。艺术作品是通过人物形象来感染读者和观众的，因而对思想的熏陶作用也是更富有效果的。

7、培养道德情操。艺术具有道德的价值。一部优秀艺术作品中的艺术形象，对自己道德观念和人生选择方面的重要影响。注重艺术修养，可以通过进步的艺术形象，吸收进步的道德观念，一步一步培养道德情操。

艺术修养，试题相对较大，整版内容有限，我只可以单从文字艺术修养淡几点。

汉字是记录汉语的符号是大家用来传情达意、经验交流、文化科学知识交流等重要工具。书法则是通过表达的手段，用来表达文字本身〞传情达意〝的一种重要形式。如写对联、诗词条幅、标语……都是不可能脱离书法。书法的实用性和艺术性渗透在大家平日生活的各个方面。

一、提升文字修养

凡扎扎实实苦练过书法的人，不可以年龄大小都可以把自己写过的字牢牢的记在心里，不能忘了于心，并准确正确地写在纸上，杜绝表达中产生的错字。目前有部分青年人，文字表达基础差，经常在表达途中产生各自不同的各样的错误，这当中重要因素是当今智能网的产生，大家缺少文字书法的学习，更谈不上书法艺术，在表达上没有狠下功夫，结果使不少人养成了〞眼熟、手生〞，只可以认字，不可以写字的习惯。

二、陶冶性格情操

书法针对大家，尤其是青少年儿童，还有陶冶性格，培养精神文明的潜移默化的功能。书法是一种很精细的表达艺术，容不可以半点急操和粗心。凡严格根据表达规范要求，仔细坚持学练书法基本功的人，十有八九都可以渐渐养成性情文静，办事精细，一些不苟的良好习惯。因为粗心，就没办法认真观察推测、猜想运笔、结构的书法要领；急燥就难有性子坐下来，一笔一画地习练表达的基夲技法。书法不仅是一种很精细的表达艺术，同时又是一门情趣横生的造型艺术。欣赏一幅刚劲秀丽的书法作品，既能给大家以赏心悦目标艺术享受，又能给大家增添热爱生活的情趣。不论成人或孩子，当他们的精神世界得到某种满足后面，就可以感觉到生活的无穷乐趣，那时，他就可以振奋精神，好好学习，努力工作，热心助人而为乐。

三、增进心身健康

针对书学者来说，只要严格根据〞执笔方式〝中的指法、手法、身法、眼法〝要求写字，就可以防止因为看书l、写字的姿式错误而导致的视力减退，或脊椎变形。对体弱多病的老年人来说，书法还是一种养身之道。正因为如此，我们国内早就流传着〞书者寿〝的说法。

1、提升艺术修养第一要培养正确的世界观。世界观同大家的整个精神世界-情况、道德观、艺术趣味、审美能力等紧密地联系在一起，假设没有正确的观念作详细指导，欣赏者就不可能理解艺术作品的艺术美，也不可能接受艺术作品所表达的思想倾向。

2、要培养自己的审美趣味，扩大自己的欣赏视野，以此提升艺术修养水平。为了欣赏音乐，需有会听音乐的耳朵；为了判别形态的美，还要有锐利敏感的眼睛；为了接触古今中外一切优秀的文艺作品，还要阅读他们、欣赏他们，借以锻炼自己的形象思维能力。唯有这样，才可以提升审美趣味，加强审美感受，以此有益于身心健康。

3、要提升鉴赏能力，正确引导自己的审美趣味，还要有向那些具有某种专长的人在欣赏方面以详细指导、帮。时常专家的意见可以影响、甚至改变自己的兴趣和观点。对艺术作品进行详细的分析、介绍，有助于大家加深对作品的认识、理解和感受。

藝術素養指作者的藝術創作能力，作品的表現力感染力，例如画連环画，你需了解腳本中提到的問題还要有了解后面的潛台詞，你需有繪畫創作水平，还要有具有導演水平，例如歌手，需一個音域寬，音色美的嗓子，需天生的乐感，需对词曲的充分理解能力，需臨場发揮表現的好，藝人对藝術素養的追求永远沒有止盡。提高藝術素養要从基本功，長期藝術實踐及文化，甚至藝術哲學方面學习提升，例如國画家，需長期臨摩与写生，需书法，速写訓練，需創作训練，写生則是一辈子不可丟弃的功夫。曲不離口，拳不离手，才可以提高藝術素養。

这里说的艺术素养，即是一个人针对艺术的理解能力，感知能力，还有认识能力。这些东西，虽然于文化课上学的主要内容不可以说一点关系没有，但至少我觉得是关系不大。

有人说过：艺术本身即是抽象，它不仅是生活又是生活的升华体是个人情感和精神生活的创造性表现；在可望不可及中既看着我们又为我们所看着，故而基本上任何艺术表现形式 代表了特定的情感和思想。从中提取的艺术素养的概念就是指一个人所具备的艺术方面的基础知识与一定的审美能力，或者说，它使我们具备了可以分辨我们的所得 和刚才想间距离的能力，同时又通过各方面的累积成为我们身上一种由内而外的气质。

在我看来，这样的由内而外的气质依然不会能像文化课的成绩一样是可以用几张单薄的纸张和一个三位数的数字简单衡量的。它更多的表目前一个自然属性的人发现美，认识美，感知美的能力。假设说，拥有一定的美术技能或者器乐特长还不是十分重要，那么这样的发现美，认识美，感知美的能力反而我们你每个人的生活中绝对一定不可以缺少的。毕竟我们所努力追求的就是生活中的真善美。

可是，究竟该如何有效提升我们当代大学生的艺术素养，反而一个值得探讨的问题。因为在功利主义思想愈来愈严重的大学校园里，大学生纠结的时常是像“保研”“考研”“留学”“考公务员”等详细而实在的问题。学校假设要从根源处上处理大学生艺术素养的问题，一定要从以下哪些方面入手：

一 加强学生对艺术的主观认识和了解能力。不少学生对艺术并没有主观上的认同感。也体会不到艺术对一个人成长与成才的作用。针对这样的情况，学校应加大力度通过各自不同的途径培养学生对艺术的热爱，加深学生对艺术的理解。

二 通过艺术文化素质的渗透，促进学生行为道德素质的形成和发展。在艺术形式中进行爱国主义、集体主义、社会主义的道德教育，不单单是生动活泼的，而且，能从意识方面进入无意识方面，学生的作品在不一样级别参展中获奖率非常高，让学生在成功面前烙印深入透彻、终身不忘，提高信心，追求健康，追求先进。

三是通过艺术文化素质的自然性、整体性，促进艺术训练的加强与深入。艺术活动是全身心活动，不仅动脑，而且，动手还有全身。就脑的活动来说，它是左右脑的交叉替换运动，因为这个原因，艺术教育的开展促进学生体魄提高，促进学生多方面的自然素质的形成，绪如，脑的灵活性、视野的灵活性、手的灵活性。促进视觉型、动觉型、听觉型、触觉型等的蓬勃发展和进步。

我相信，通过学校与学生的共同作用与长时间努力，大学生的艺术素养一定会有显著的提升。

艺术素养是指一个人，对艺术的认识和了解和修养。

第一要做对应的艺术鉴赏，提升自己的鉴赏能力，熟悉自己特别要注意关注的艺术门类基本的历史、经典的作品和代表性作者，这样再去看实物看藏品亲临现场。还有就是要有好的老师领进门。唯有这样才知其堂奥，不走弯路斜路！

这是个相对较大的试题。这里说的艺术修养是指个人的审美情趣和综合认识和了解在各自不同的美术作品创作中的反映。如何提升自己的艺术修养，我只可以从大的的视角的小方面来告诉你。

就拿国画来说，这里说的功夫在画外其实就是常说的说画国画不可以只是画得像，还得画出中国画的意境和精神，作品中和需融入个人对所表达意境的认识和了解及反映个人风格的绘画元素。中国画重视笔墨，这里说的笔指的是线条，墨指的是墨色的浓淡变化，但是，仅仅仅只有笔墨也是不够的。古人说：书画同源，书法水平的高低对中国画的帮是很大的，故此，要练习书法，那就是学养的一个方面。技进乎道，仅提升书法也不够，还要有在国学中吸取营养，诗词歌赋、音乐京剧。。。这些都是提升美学修养的必要前提，生活和工作具体经历也对绘画有莫大的帮。中国画讲究造境，你所打造的画面是不是吸引人，这也是学养的反映，平铺直叙不是最好的表达方法，需要在打造的画面中给欣赏者各自不同的不一样的感受，那样才可以达到启迪的作用。

世界上最高雅的艺术是什么？

也许这永远没有一个标准的答案，看到不少人说人体艺术是最高雅的艺术，针对这样的认识依然不会想说什么，只是对说中国画没有人体画是因为太保守是比较片面的认识，认为应该至少了解一部分真相。

第一说保守问题，这肯定与中西方文化宗教甚至生活习惯相关，实际上针对裸体西方作为人也是有保守的，清楚为什么西方油画中的女性多是丰满的吗？

我们能想到的西方这种类型艺术的源头在什么地方？是米开朗琪罗的雕像《大卫》，波提切利那幅美到极致的《维纳斯的诞生》？

其实，早在上面这些文艺复兴时期前后的大咖们创作裸体艺术作品的一千多年前，古希腊、古罗马就都拥有过非常辉煌的裸体艺术了。因为这个原因这里说的文艺复兴，复的实际上也是这些西方古代艺术的兴。

历史上可考证的最早的一位裸体模特是古希腊一位著名的交际花芙丽涅，她的形象被当时的雕塑家、画家们记录了下来，后来她被指控“渎神罪”。

油画都需模特，至于模特，尽管人文主义肯定了人的想法，但画家们要找愿意裸露的未婚少女还是超级难，于是少妇成为普遍的作画对象：艺术家的妻子、有名的妓女、家中女仆。她们都没有轻盈灵巧的少女体态，后者还可能因为常年劳作而显得健硕。

肯定还有其他意义，例如丰满代表富足，此外在那个时代，丰腴一定是营养比较丰富、生活比较优越阶层人士的特点，而油画不管如何是富贵人家才有机会看到、有机会请画家绘制的等等。

但由此看到，是否有人体画保守并非最主要的原因，中国著名的翻译家、作家、教育家、美术评论家傅雷就曾刘海粟氏所导致的有关“裸体”的争执时，提出自己的观点，就是《傅雷家书》的作者。

他觉得其原因不只是道德家的反对,中国美学对之,亦有异议。都的中国美术史,不管在绘画或雕刻的部分,我们从没找到裸体的人物……并不是因为裸体是秽亵的,而是在美学,特别在哲学的意义上,“俗”的缘故。

中国思想从来没有觉得人类比其他的人(事)物来得高卓。人并非依了“神”的形象而造的,如西方大多数情况下,故他较之宇宙的其他的部分,依然不会格外完满。在这一点上,“自然”比人超脱、崇高、伟大万倍了。

此外中国人针对人体艺术的态度，既没有古希腊时期人神合一的理想化精神追求，也没有文艺复兴时期强调性感与美感统一、美化人的自然属性的精神境界。

中国传统美术把神韵气势、意境作为艺术的最高标准，追求“心性”的达到，更追求道法自然天人合一。

因为这个原因再说起中国画针对人体艺术的事，至少不要只觉得是保守，更主要是并非中国画的追求，实际上就像西方油画很晚才有针对的风景画道理差不多，甚至还认为是俗。

这当中也可看到针对雅和俗，真的没有一个统一的标准，高雅定义为高尚雅致，受过良好教养的高尚举止或情趣。比喻高超雅正。与"平庸邪恶"相对;也比喻高尚风雅，与"猥琐粗俗"相对。语出《三国志·魏志·崔林传》:"禀自然之正气，体高雅之弘量。"

艺术的雅就必须说俗，艺术雅俗之分存在着两个方面:一是现实方面，的确存在着区别;在古今中外的文艺史中，存在着两类审美趣味、审美风格较为相左的文艺作品。

一类高于目前的平均水平雅，如中国古代的格律诗、古希腊的悲剧诗;另一类则比较通俗，如传统民间民歌、古希腊的喜剧。二是研究和界定方面，却又在差异中反映出大家观念上的分野。

古汉语中"雅"经常会用到义有二:一是形容词，纯正的、合乎规范的。雅者,正也。言王政之所由废兴也。-《毛诗序》 ，这一意义在现代汉语引申为文雅、雅致。

由此也可说高雅艺术的接受对象和消费主群不是大多数情况下的人，而是经受过特殊训练、具备一定文艺修养的人。例如是否接受过系统的音乐教育，或是不是熟悉一门乐器，其对音乐会的感受是差别很大的。

故此有人说交响乐,芭蕾和国标舞是世界三大高雅艺术，而中国也会觉得昆曲，琴棋书画，甚至茶艺等等都是很风雅的艺术

《诗经》中 “六义”则指“风、雅、颂，赋、比、兴”。“风、雅、颂”是按音乐的不一样分类，风土之音曰“风”,朝廷之音曰“雅”,宗庙之音曰“颂”。-宋·郑樵《通志》总序 。

故此，说，本身艺术就有不少种类，而每一种也有雅俗之分，另外，，文化哲学观念等等，针对大家不一样的理解，什么是高雅的艺术是永远没有标准的答案的，唯有雅俗共赏才是艺术永远的追求。

中国的马赛克(格子)艺术为之世界独一无二。

艺术源自于生活，人民安心，安稳，安全地生出现活，处处有着一颗高雅的心，便生活无处不高雅，，，不用曲高和寡的少数人这里说的的高雅艺术。。

吃饭喝水睡觉

诗，芭蕾舞，音乐。是全世界共有的，都可以欣赏的，而大多数情况下人没办法达到的有高度的艺术。

交响乐，独奏，重奏，小乐队合奏，协奏，独唱音乐会，歌剧，芭蕾舞剧等艺术行式。

高雅艺术惟舒服，不媚权贵脱三俗。

琴棋书画各有雅，笔墨纸砚各展趣。

诗词歌赋各有道，吹拉弹唱各靠谱。

耳闻目睹开眼界，浅吟深思升感悟。

《高雅艺术》

高姿静动韵淡然，

雅俗共赏意清欢。

艺能德才方成远，

术道生活起源于凡。

最高雅的艺术是表现人的高境界的精神思想与现实美极致反映的高度融合，这里的重点一个是人的精神思想境界高，一个是现实美的极致反映。这两个最基本的条件是把美的表象与抽象都概括进去的。这是个美学问题，因平台关系，只可以作概念表达。

世界的艺术发展源远流长，文艺复兴之路走向未来，继承发扬光大由民族的走向世界艺术之林的顶峰。文学，戏剧，舞蹈，音乐，美术，雕刻，建筑，书法等等。在我心中中国书法也是世界上最高雅的艺术之一。它代表了中国文化的核心价值，它是以中国汉字为元素的线条艺术，以艺术的语言表达汉字的精美，以墨韵和流畅的线条表现语言内容的意境，文字具有很高的观赏价值并具有更多的有艺术鉴赏性。中国文字书法的蓬勃发展和进步演变有着五千年文明的历史，未来还将继承和弘扬。