电影艺术家罗丹介绍，罗丹的资料和作品茨威格的资料一样吗

电影艺术家罗丹讲解？

罗丹，原名罗德安，又叫罗抗生，1939年生，四川成都人，原北京电影制片厂电影摄影师。他是电影艺术家罗静予、黎莉莉夫妇的儿子，其妹罗小玲是中国儿童制片厂电影导演，其妻是叶向真。

奥古斯特·罗丹（Auguste Rodin，1840—1917），法国雕塑艺术家。他在很大程度上以纹理和造型表现他的作品，倾注以巨大的心理影响力，被觉得是19世纪和20世纪初最伟大的现实主义雕塑艺术家。罗丹在欧洲雕塑史上的地位，正如诗人但丁在欧洲文学史上的地位，罗丹同他的两个学生马约尔和布德尔，被誉为欧洲雕刻“三大支柱”。他不愧是一个伟大的雕刻家。

　　奥古斯特·罗丹是19世纪法国最有影响的雕塑家，他一生勤奋工作，敢于突破官方学院派的束缚，走自己的路，他擅长于吸收一切优良传统，针对古希腊雕塑的优美生动及对比的手法，理解很深入透彻，其作品架构了西方近代雕塑与现代雕塑当中的桥梁，罗丹是西方雕塑史上一位划时代的人物。欧洲两千多年来传统雕塑艺术的集大成者、20世纪新雕塑艺术的创造者。

罗丹的资料和作品，茨威格的资料．？

奥古斯特·罗丹（Augeuste Rodin1840～1917）法国著名雕塑家。十四岁随荷拉斯·勒考克（Lecongde Boisbaudran）学画，后又随巴耶学雕塑，1875年游意大利，深受米开朗基罗作品的启发，以此确立了现实主义的创作手法。家。

罗丹1840年出生于巴黎，从小就表现出美术天赋，但因为美术基础课和文化课成绩不佳，没有通过努力学习以优异的成绩考上艺术大学，且三次落榜。

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罗丹的其他主要作品有：《伤鼻的男子》(1864)、《青铜时代》(1876)、《圣约翰的说教》(1878 )、《地狱之门》(1880-1917)、《亚当》(1880)、《夏娃》(1881)、《加莱义民》(1884-1 886)、《吻》(1886)、《巴尔扎克》(1897)、《雨果》(1897)。

1923年11月17日，欧洲两千多年来传统雕塑艺术的集大成者、20世纪新雕塑艺术的创造者、法国雕刻家罗丹逝世。 【其他译名】斯台芬·茨威格，斯台凡·茨威格，简称斯·茨威格或茨威格。

【作家简介】

斯蒂芬·茨威格（Stefan Zweig，1881～1942年），奥地利著名作家、小说家、传记作家。擅长写小说、人物传记，也写诗歌戏剧、传记、散文特写和翻译作品。作品有《月光小巷》《看不见的珍藏》《一个陌生女人的来信》《象棋的故事》《伟大的悲剧》等。他的小说多写人的潜意识中本能活动和人在激情驱使下的命运遭际。他的作品以人物的性格塑造及心理刻画见长，他比较喜欢某种戏剧性的情节。但他不是企图以情节的曲折、离奇去吸引读者，而是在生活的平淡中烘托出使人流连忘返的人和事。

他出身于富裕的犹太家庭。青年时代在维也纳和柏林攻读哲学和文学。后去世界各地游历，结识罗曼·罗兰和罗丹等人，并受到他们的影响。首次世界大战时从事反战工作，成为著名的和平主义者。二十年代赴苏联，认识了高尔基。1934年遭纳粹驱逐，先后流亡英国、巴西。1942年在孤寂与感觉理想破灭中与妻子双双自杀。

讲解一下罗丹具体经历，他的作品，还有大家对他的作品的评价？

　　罗丹　　奥古斯特·罗丹（Augeuste Rodin1840～1917）法国著名雕塑家。十四岁随荷拉斯·勒考克（Lecongde Boisbaudran）学画，后又随巴耶学雕塑，并当过加里埃－贝勒斯（Carrier-Belleuse）的助手，去比利时布鲁塞尔创作装饰雕塑五年。1875年游意大利，深受米开朗基罗作品的启发，以此确立了现实主义的创作手法。他的《青铜时代》、《思想者》、《雨果》、《加莱义民》和《巴尔扎克》等作品都拥有新的创造，曾受到法国学院派的抨击。包含着186 件雕塑的《地狱之门》的设计，即因当时官方阻挠而未能按计划达到，只完成《思想者》、《吻》、《夏娃》等部分作品。擅长于用丰富多样的绘画性手法塑造出神态生动富有力量的艺术形象。生平作了不少速写，别具风格，并有《艺术论》传世。罗丹在欧洲雕塑史上的地位，正如诗人但丁在欧洲上的地位。罗丹和他的两个学生马约尔和布德尔，被誉为欧洲雕刻“三大支柱”。针对现代人来说，他是旧时期（古典主义时期）的最后一位雕刻家，又是新时期（现代主义时期）最初一位雕刻家。他的一只脚留在古典派的庭院内，另一只脚却已迈过现代派的门坎儿。基本上，罗丹用他在古典主义时期锻炼得成熟而有力的双手，用他不为传统束缚的创造精神，为新时代打开了现代雕塑的大门；当年轻的艺术家们蜂拥而入向前跑去时，他却已入衰迈之年，他走不动了。他的创作对欧洲近代雕塑的蓬勃发展和进步有很大影响。罗丹生于一个贫穷的基督教家庭。他的父亲是一名警务信使，母亲是穷苦的平民妇女。罗丹从小喜爱美术，其它功课却很糟糕。在姐姐玛丽的支持下，失望的父亲不可以不一样 奥古斯特·罗丹（Augeuste Rodin1840～1917）法国著名雕塑家。十四岁随荷拉斯·勒考克（Lecongde Boisbaudran）学画，后又随巴耶学雕塑，并当过加里埃－贝勒斯（Carrier-Belleuse）的助手，去比利时布鲁塞尔创作装饰雕塑五年。1875年游意大利，深受米开朗基罗作品的启发，以此确立了现实主义的创作手法。他的《青铜时代》、《思想者》、《雨果》、《加莱义民》和《巴尔扎克》等作品都拥有新的创造，曾受到法国学院派的抨击。包含着186 件雕塑的《地狱之门》的设计，即因当时官方阻挠而未能按计划达到，只完成《思想者》、《吻》、《夏娃》等部分作品。擅长于用丰富多样的绘画性手法塑造出神态生动富有力量的艺术形象。生平作了不少速写，别具风格，并有《艺术论》传世。　　罗丹在欧洲雕塑史上的地位，正如诗人但丁在欧洲上的地位。罗丹和他的两个学生马约尔和布德尔，被誉为欧洲雕刻“三大支柱”。针对现代人来说，他是旧时期（古典主义时期）的最后一位雕刻家，又是新时期（现代主义时期）最初一位雕刻家。他的一只脚留在古典派的庭院内，另一只脚却已迈过现代派的门坎儿。基本上，罗丹用他在古典主义时期锻炼得成熟而有力的双手，用他不为传统束缚的创造精神，为新时代打开了现代雕塑的大门；当年轻的艺术家们蜂拥而入向前跑去时，他却已入衰迈之年，他走不动了。他的创作对欧洲近代雕塑的蓬勃发展和进步有很大影响。　　罗丹生于一个贫穷的基督教家庭。他的父亲是一名警务信使，母亲是穷苦的平民妇女。罗丹从小喜爱美术，其它功课却很糟糕。在姐姐玛丽的支持下，失望的父亲不可以不一样意把他送进巴黎美术工艺学校。姐姐玛丽靠自己挣得的工钱来供给他食宿费，因为这个原因罗丹从小就深深地敬爱他的姐姐。　　罗丹进的美术工艺学校是蓬巴杜夫人所宠幸的画家巴歇利埃在1765年创建的，学生在这里学习装帧艺术和制图。在这里他碰见了终生敬仰的启蒙老师荷拉斯·勒考克。勒考克是一个普通的美术教员，但他一开头就鼓励罗丹忠实于真正的艺术感觉，而不要根据学院派的教条去循规蹈矩。也许正是这样的教导影响了罗丹的一生。在这里这个时间段，他常去卢浮宫临摹大师的名画。因为买不起油画颜料，罗丹转到了雕塑班，并从此爱上了雕塑。勒考克又讲解他到当时法国著名的动物雕塑家巴椰（Barye 1796～1875）那里去学习，使他受到良好的基础训练。在渡过三年艰苦而勤奋的学习时间后，罗丹踌躇满志，准备投考巴黎美术学院。勒考克把罗丹讲解给当时著名的雕塑家曼德隆（Hippolyte Maindron 1801～1884），让他做为推荐人在罗丹的入学申请书上签字 ，但这也没用，罗丹落选了。第二年仍然落选。第三年，一个老迈的主持人在罗丹的名字旁边干脆写上：“此生毫无才可以，继续报考，纯系浪费。”就这样，未来的欧洲雕刻巨匠，竟被巴黎美术学院永远拒之门外。这对渴望成为雕塑家的年轻的罗丹是一个沉重打击。　　更大的打击接踵而来，罗丹心爱的姐姐玛丽因失恋而入修道院了，两年后面， 她柔弱的精神和肉体承受不了失意而又清寒枯索的生活，因病去世。罗丹的精神在这双重打击下彻底崩溃了，他毅然走上姐姐的路，当了一名修道士。但是，罗丹强健的肉体供给他源源持续性的想法，这当中创造想法在一颗艺术家的心中燃起了很难遏制的火焰，使对上帝和艺术同样虔诚的罗丹陷入内心的矛盾和痛苦。善良而明达的修道院院长埃玛尔，从罗丹受压抑的表情上看出了他的心思。他创造条件让罗丹有机会去画画和雕刻。当他看到罗丹确有才气后，就劝说罗丹还俗，去继续其雕塑事业，“用艺术为上帝服务”。这样鼓励罗丹。罗丹用一颗被抚慰而充满感激的心在修道院为埃玛尔院长做了一件雕像，这件雕像显示出23岁罗丹已经具备当一个雕塑家的洞察力、技巧和手劲儿。　　罗丹重新回到勒考克身边，在他的帮和支持下，启动了边工作边自学的奋斗生涯。雇不起模特儿，他就请一个塌鼻的乞丐毕比给他当模特儿。乞丐的丑陋使罗丹看到了在其被磨损的脸上，有着人类所共有的愁苦和凄凉，同时他也想到了那位终生辛苦劳作而孤独的雕塑大师米开朗基罗。以此在罗丹的眼中生活的美丑和艺术的美丑有了不一样意义。他创作时注意光在作品表面的表现，故将他想展现的思想内涵容入到作品中去，使雕塑艺术成为一种强有力的语言，大家在思想上所感受的主要内容要远远超越视觉感受。这一艺术思想正是大师米开朗基罗在晚年苦苦追求，而经过三百多年后首次在罗丹的《塌鼻男人》得以成熟展现，并贯穿其一生，成为它们的灵魂和魅力的源泉。　　罗丹不单单是一位雕塑大师，同时又是一位伟大的老师。他的学生或者助手，哪怕是仅仅仅只有过交往，都在艺术上深受罗丹的影响。但罗丹作为先生从不在艺术观点上束缚学生们，因为这个原因他的学生都可以成熟为自己的独特风格而脱颍而出。他们学习的是罗丹的创造精神，故此，这当中出类拔萃者甚多，有部分日后与老师齐名。　　罗丹的一生是被人攻击和嘲讽、同时亦为人理解和支持的一生。但他自始至终以一种伟大的人格正确地面对这一切。罗丹一生攀登，并终于登上米开朗基罗后面的又一人流高度聚集。罗丹坚信：“艺术即感情”。他的都作品都证明了这一观念，都深入透彻揭示了人类的丰富情感。从而而论，罗丹是最杰出的浪漫主义雕刻大师。然而他的伟大，还在于他的深入透彻思想：他没有浪漫派中容易见到的那些弊病，如肤浅的热情，空洞的夸张，虚假的内涵。他偏爱悲壮的主题，擅长于从残破中发掘出力与美。这使他的艺术具备博大精深的品格，既动人之情，又启人之思，使我们得以神游于心灵的波涛，生命的奥义，宇宙的玄远，创造的神奇。由此观之，罗丹又超越了浪漫主义，超越了门户派别，超越了时代和区域，成为历史星河中一颗璀璨的巨星。他同情底层劳动人民，热爱自己的祖国，故将他毕生投入到对艺术执着追求和人生种种痛苦的苦苦思索中去。他开创了一个全新的时候代，创作了一种全新的艺术手法。他的作品所反映出的思想和精神魅力，永远带给人以深沉的美，启迪着大家不停地思考。　　1900年奥古斯特-罗丹在巴黎举行作品展，确立他作为一个雕塑家的声誉。他的主要奉献在于恢复西方雕塑对人类的理解和对精神世界的表现，被觉得是雕刻史上最伟大的肖像雕塑家。　　罗丹1840年出生于巴黎，从小就表现出美术天赋，但因为美术基础课和文化课成绩不佳，没有通过努力学习以优异的成绩考上艺术大学，且三次落榜。　　1864年，罗丹随著名动物雕塑家路易-巴里学雕塑，因为刻苦努力，进步很快。后又到有“小美术学院”的说法的卢浮宫学画，画室主人是第二帝国时代很有名气的装饰雕刻大师阿尔贝欧内斯特-加里埃-贝勒斯。经过不短的一个时期学习，罗丹己具备了成为一个优秀雕刻家的条件。35岁以前，罗丹的个人风格还没有确定，1875年，罗丹访问意大利，对伟大的米开朗基罗赞赏备至，对其日后的创作出现了巨大影响。　　1878年，罗丹展出《青铜时代》导致了很多议论，不少人不承认这是艺术作品，因为它太逼真了，说它是按照真人塑造的。此事对罗丹震动不小，使他启动思考作品的表现问题，他感到极端近似说明了毫无新意，且不利于表现深层的思想感情。因为这个原因，罗丹以后的作品形象生动且富于内在的精神气息。他的代表作《地狱之门》共186个形体，历时37年，直到他逝世也没有完成，这当中的“思想者”、“吻”等被放大，独立成为享誉世界的名作。　　罗丹的其他主要作品有：《伤鼻的男子》(1864)、《青铜时代》(1876)、《圣约翰的说教》(1878 )、《地狱之门》(1880-1917)、《亚当》(1880)、《夏娃》(1881)、《加莱义民》(1884-1 886)、《吻》(1886)、《巴尔扎克》(1897)、《雨果》(1897)。　　1923年11月17日，欧洲两千多年来传统雕塑艺术的集大成者、20世纪新雕塑艺术的创造者、法国雕刻家罗丹逝世。

罗丹是哪个国家的人啊？

罗丹全名奥古斯特·罗丹（Auguste Rodin，1840年11月12日—1923年11月17日），出生于法国巴黎是法国雕塑及绘画艺术家，19世纪末至20世纪初伟大的现实主义雕塑艺术家，被称为“现代雕塑之父”。

雕塑家代表人物？

达.芬奇(列奥纳多.达.芬奇)，1452年4月-1523年5月，意大利文艺复兴三杰之一。

米开朗基罗(1475年3月6日-1564年2月8日)。

奥古斯特.罗丹(1840年11月12日-1923年11月17日)，法国最伟大的现实主义雕塑大师。

乔凡尼.洛伦佐.贝尼尼，出生于1598年意大利雕塑大师。

阿历山德罗斯，公元前150年创作出《断臂的维纳斯》

1.法国著名雕塑家罗丹(1840年-1923年)，代表作有《思想者》、《吻》等

2.意大利著名雕塑家米开朗基罗(1475年3月6日-1564年2月18日)，其最著名的作品是《大卫》

3.希腊著名雕塑家米隆(出生日期约公元前440)，代表作有《掷铁饼者》、《维纳斯》等

法国雕塑家有哪些？

有一个，名字叫做罗丹。

奥古斯特罗丹，法国雕塑艺术家，主要作品有思想者，青铜时代，加莱义民，巴尔扎克等。

罗丹1840年11月12日出生于法国巴黎拉丁区一个普通雇员家庭，1854年，他进入波提特设计学校学习，雕刻结下不解之缘，1862年，进入圣体隐修道院，完成了院长艾玛尔胸像。

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