如何提高美术课堂教学有效性，中小学美术社团活动开发与实施策略研究立项报告

如何提升美术课堂教学有效性？

我认为要提升美术课堂的有效性，教师的引导运用和对课程节奏的把控非常的重要！

第一，教师要有明确的教学目标，对教学内容了如指掌，对课程设计有自己的设计和想法，对学生的学习反应有基本明确的预计，此外可以灵活面对突发情况！这样，以教师为好的引导者，考生们才会对课程更有兴趣，才可以更好的学习！

其次，教师对教学过程的每个环节都要有很好的把控掌握，从启动的引导，到介绍，再到最后的课评和总结，要连贯紧凑，让学生一直跟着老师的脚步走，能做到这样，课堂有效性自然会提升！

以上是我的个人浅见！

　一、引导学生欣赏美、理解美，发现美和创造美

　　美术教学应与学生的实质上学习生活关联非常密切起来。如讲《艺术与生活》这一节时，谈到服装设计，我特别联系了现代学生的服装设计特色-“衣服是无声的语言，它随时向别人传递着你的身份、性格、爱好等方面的信息。考生们正处在充满活力的学生时代，因为这个原因，服装需要能反映出生动活泼、蓬勃向上的精神风貌。而耳环、戒指、美容化妆等成人的打扮暂时还不合适考生们。不是有人说，青春就是最好的化妆吗？”考生们笑了起来，下课后，原来佩带饰物的考生悄悄把饰物摘了下来。学生在行为方面有了大的变化确实能够有一个教学效果。

　　二、重视培养学生的观察力、想象力、和表现能

　　记忆画和想象画训练针对提升学生的想象能力和形象思维能力起着重要的作用。每逢新学期开学，我都要布置学生描绘假期生活。哪些学期坚持到最后，学生在绘画语言的表达方面有了长足的进步，写生能力有了很大的提升。

　　三、随时对学生进行德育教育

　　在美术教学途中应注意“德”的教育，德育与美育是相辅相成的。因为这个原因，在对学生进行美的陶冶之时，还需要有意识地传输道德规范，强化学生的道德意识，帮学生培养正确的道德观。因为地球我们共同的家园，我们是地球的主人。

　　四、让学生正确培养自信心

　　针对身处慌张学习生活节奏之的学生，美术课需要是一种精神体操，使学生慌张的心情得到放松。因为这个原因，选择开展成功教育、快乐教育就应成为每节课的整体构思。数年来，我一直坚持每节课结束前的好作业评点，只要是有可取之处的作业，都可以得到展示表扬，使学生尽情品味学习的快乐。通过各种教学措施，可非常大提升学生的自信心。在简单的写生训练后可用默写的方法加强学生对事物特点的记忆表现，这样可以使学生在观察事物时仔细认真，常常进行这种类型练习可培养学生的想象力和创新力。唯有按照农村学校的实质上情况，教师从自己出发，了解学生，转变观念，利用各自不同的教学方式和先进的教学工具，有效地培养学生的艺术素质，不增多他们的负担，培养他们的学习兴趣，让学生在快乐中学习和成长，这样才可以提升学生的创新能力。

　　五、发挥媒体技术在美术教学中的作用

　　贴于在传统的美术教学中，单一的美术考试教材是的学生容易产生畏难，出现疲劳。碰见理论问题老师经常用很抽象的语言来描述，学生经常缺少感性认识。运用多媒体将自然界，和生活中的美学感性的融入到教学中。它打破了美术学科传统封闭、固定的教学模式，以内容生动、图像逼真教学信息展目前学生面提高学生对抽象事物的认识和了解，提升教学质量和学生学习兴趣。另外一个方面，现代化的多媒体教学，则教师在教课前能用到网络搜集自己所需的美术图像及有关资料。

　　六、利用直观有趣图形，激发学习兴趣

　　平面图形它是将点、线、面等造型要素根据一定的构成原则和构成形式构导致具有装饰美的画面。按照学生年龄特点，直观的图形可以导致学生的注意，激发起他们学习的兴趣。在平面构成-基本要素一课的教学中，为了让学生掌握并熟悉什么是基本形，第一我充分利用了直观、有趣的图形来激起他们的好奇心，以此激发学生的学习兴趣。

　　基本形是指一组重复或彼此相关连的图形中的基本单位。点、线、面作为造型要素可以构成各自不同的形态的基本形，方形和圆形这两种最原始的形，它们可以变化出矩形、梯形、椭圆形、月牙形、扇形、等很多复杂的图形。经过两三个图形后，学生潜意识中已有的基本图形启动联想起来，有的说可以这么加，成什么形，有的说可以既然如此那，减，成什么形，还有的说可以先加后减，成什么形等等。大多数学生觉得，这些基本形都是他们清楚的，只不过没想到这些形都是由方形和圆形演变出来的，故此，后来我们称基本图形和变化图形，这样学生的积极性就出现了。

　　总而言之在美术教学中，不管选择什么样的教学策略和方式，都需要从学生的视角出发，发挥以学生为主体，教师为主要的作用，唯有在学生听得懂的基础上，才可以提升他们的学习兴趣，才可以真正使美术教学达到审美、认识、教育三者并举的功能，这样的美术课堂教学才会有生机，才可以适应现代教育的要求，才可以与素质教育相适应。这样才可以发展与创造艺术。

兴趣是美术课的前提要求，积极的思维和良好的效率时常建立在浓厚的兴趣之上。兴趣是学习心理中最现实、最活跃的因素，它可以成为学习的直接动力。能不能激发起学生的学习兴趣是打开学生心扉、提升教学质量的捷径。但是，处在心智发展特殊期的初中生对美术课缺少兴趣，一小部分学生甚至有厌烦情绪，致使教育的预期目标很难达到搜索。面对初中阶段美术教学的两难境地，如何做到既适需要前素质教育新要求又满足受教育者的心智发展规律，发挥美育在素质教育中的重要作用。使学生在课堂上自始至终保持浓厚的兴趣与高昂的情绪，真真切切提升美术课堂教学的有效性,在教学中应注意哪些环节。

一、把控掌握学生心智发展规律，激发学生学习美术的兴趣

第一教学内容、方式、形式要满足学生年龄特点和认识和了解习惯。学习兴趣是个体力求探究事物并带有强烈情绪色彩的认识和了解倾向是一个人对事物感觉喜爱的一种情绪。学生对学习内容有无兴趣，直接影响教学任务的完成。书本上的教学内容未必是学生最感兴趣的，故此，教师要分析学生的实质上情况，按照教学需选择可以更好完成教学任务的主要内容，一定程度上增添校本考试教材内容。找寻新授知识在学生头脑中“相合”的结合点，提升学生的学习兴趣。除开这点在教学方式和教学形式的选用方面要灵活多变，遵守学生年龄特点和认识和了解习惯，满足学生好奇、求新的心理，才容易引发学生的注意，使学生乐于接受。

其次培养学生学习美术的信心，给学生以期望。初中学生的情感丰富而且，易外露，当他们看到自己绘制的作品被老师和考生们赞美时，情绪就可以振奋，并能带动其他学生的学习热情，以此引发求知、探究、创作的想法与信心。在教学具体安排上坚持循序渐进的原则，使学生认为只要稍加努力就可以取得成功，在持续性取得成功的喜悦中变得更努力。

再次打造轻松愉快的学习氛围。中学美术教学的最后目标是对我们全体学生进行审美教育，提升学生感受美、欣赏美、鉴别美的能力，而不是把全部学生培养成为艺术家。作为美术教师，要承认学生中存在的个体差异，允许学生个性的自由发展，允许学生兴趣的不一样发展方向，给学生以足够的空间和时间来消化和掌握并熟悉知识，打造一个愉快、宽松又充满艺术情趣的学习环境，以培养学生参加美术教学的主动性和积极性。

二、采用多样的教学组织形式与手段，联系生活实质上

中学美术课程标准要求:“以学习活动方法划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提升想象力和创造力，提升审美意识和审美能力，提高对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。”紧扣新课标，美术教师一定要对以往的美术课堂常见经验和教学组织形式重新审视，立足美术色彩冲击力、渲染力和愉悦身心的独特魅力，探索适应新课标的教学组织形式。艺术本身是充满想象力的，创造力的。老师不应该以灌输的方式让学生学习，应该引导学生充分展开想象，发挥潜能。故此，课前要做好充分的准备，把可以调节学生兴趣、气氛的主要内容、手段溶入课程教育中。如多媒体教育、意境的创造、各自不同的工具的使用。教学组织形式不可以采用“填鸭式”的灌输，眼光也不可以只盯住课本，而应按照目前的实际情况，让学生走出课堂，在老师的详细指导下主动学习更多的知识。新学期伊始的第一节美术课对那些刚入初中的学生来说充满着新鲜感，而课本中的第一课全是理论，很是枯燥。如何把这些理论同实质上结合起来，让学生取得最真切的感受呢？在第一堂课上我没有讲授理论的知识,而是在画室举行一个小型画展, 作品都是历届学生的优秀习作, 涵盖教师作品,内容题材什么都拥有.学生很新鲜和好奇。教师在对这些作品一一介绍的同时，把书中的重要内容及核心考点巧妙地穿插进去。对这一教学形式，学生的兴致特别高，收到的效果也特别好，既增长了学生见识，又学到了知识，激发了他们学习美术的热情，变被动为主动。让学生更多地接触实质上事物和详细环境，提高对形象的感受能力和审美想象能力，持续性给学生以高尚的审美体验。

艺术源自于生活，艺术但凡是脱离现实生活，也就失去了它生存的土壤与意义。这一点对中学美术教学特别重要，这也要求在组织教学途中尽可能多地与生活联系，引导学生主动探求生活中的美，积极投身于审美体验。若是讲图案设计时，可把它与民族服饰上的图案、家中的沙发靠垫图案、床单上的图案等有机地联系起来介绍，还可以穿插讲一部分有关颜色的搭配、服装色彩与个人气质等学生感兴趣的主要内容。

三、加强学科当中的联系，拓展美术教育视野

美术是一门相对独立的学科，但不是孤立的学科，它与不少学科都拥有着密切的联系。在中学的各科学教育材中，有不少需运用图像来阐明科学内容、剖析理论的问题，甚至有部分问题，仅用语言文字符号很难表达，而运用图像符号则一目了然。美丽的图像又能使学生出现美感，渗透着美的教育。因为这个原因，积极主动地加强与各科学教育学的联系，拓展美术教育视野是有效发挥学生想象力、提升学习兴致的教学途径。如有机结合初中语文课的景物描写文章绘制插图，教师通过文与画密切配合，提高了讲课的艺术效果，同时也增进学生对课文的理解。又若是平面构图设计中有效利用电脑技术，有效地加强了两个学科间的知识沟通。

综合上面所说得出所述，促进课堂教学效果，提升教学质量。作为一名美术教师，不仅要有精深的美术专业知识和技能，更为重要的是要具有强烈的事业心和贵任感。在现代美术的基础教育中，教师需要以主人翁的姿态在课堂教学中充分发挥自己的潜力，钻研考试教材，准备好课，教好课。在常见的美术课堂教学活动中，尽量把控掌握好学生身心发展特点，改变一切现代化教学手段，改变学生的学习兴趣，促使和谐的教学气氛的形成，为学生创造一个主动审美的良好教学气氛和艺术氛围。以此使学生形成正确、健康的审美观、审美理想和审美情趣。

中小学美术社团活动开发与开展策略研究立项申请书怎么写？

立项申请表达法请看下方具体内容：

一、摘要

1、要求在规定字数内容(大多数情况下400字)，解读研究方式、内容、目标、科学意义。

2、要简明扼要，用好实词，字斟句酌。

3、导致专家兴趣，可以整体评价项目申请，假设评审专家没有足够时间看后面的主要内容，也可以把控掌握整个申请书的主要内容。

二、立项依据

1、目标：回答好要做什么，为什么做；

2、开篇：提出问题，阐述重要性，处理及意义；

3、现状：对国内、国外研究现状评述，展示对研究领域了解程度；

4、假设：由已有的研究引出假设，提出处理问题的前提；

5、基础：抓住研究重要点，说明前期工作，为研究开展夯实基础；

6、结语：进行一定的项目论证，结尾点题。

在撰写途中，要注意条理性、逻辑性，力求通俗易懂，抓住评审专家的兴趣，与其出现共鸣，最后让被人接受你的观点。

三、参考文献

1、参考文献向评审人展示了申请者对该领域了解程度、知识结构和所研究目标的重要性。

2、参考文献要新，近3-5年内，最好是当年。

3、要有经典文献，例如science、 cel1等。

1、美术社团活动的开发与开展策略研究立项申请书可以进行编写2、因为中小学美术教育是学校课程体系的重要组成部分，美术社团活动可以为学生提供更多的绘画实践和交流机会，同时也可以够帮学生发掘自己的艺术潜能和个性化表达方法，这样的活动在现代社会中越来越得到重视3、在详细撰写立项申请书时，可以考虑从以下哪些方面入手：明确研究目标和意义，梳理研究背景和现状，明确研究内容和方式，列举预期成果和影响，规划项目预算和时间表，并注重申请书的逻辑性和可操作性。同时还可以参考有关研究经验和专家建议，积极与学校和社区合作，为美术社团活动的蓬勃发展和进步和开展提供更完善的支持和帮。