如果大学想学设计但是现在又没有绘画功底可，想学设计但不会画画怎么办呢

假设大学想学设计但是，目前又没有绘画功底能行吗？

没有是完全可以的，但是，目前不清楚你是目前是高中生想报设计专业。还是已经是大学生只是自己想学。故此，在这里就可以有两种方案，这里我也说一下自己的想法和经验，也期望对你会有一定的帮助。

第一，假设你在高中时那想在大学学设计，可在高中时选择艺术班。这时会有对应的绘画功底基础工的学习。当然艺术班的花销就可以比普通班的开销稍微大一部分。然文中后面化课时间会相对来说少一部分，自己妖更的努力一部分！

第二就是你原本就是大学生，想另外的学习设计，这个当然也是可以的，既然如此那，没有功底都是自己学习的，看视频，看书，然后再临摹多了自然就学会了。这个是靠量堆积起来的，故此，勤奋就显得非常的重要。当然设计也分不少块。你妖选择自己喜欢的感兴趣的那一块，然后你再去学习。假设你只是三分钟热度，那还是不要去了，因为设计这条路说简单也简单单就来说一下难也难。完全是掌握并熟悉在自己手里的。

那这都是我自己学设计以来的一部分经验分享，当然也期望这些对你有很大帮助。我是爱设计的波点，每天分享设计小知识！

完全可以！我就是这样的。

当然看你想做什么设计，大多数情况下有产品设计，建筑设计，平面设计，UI设计，室内设计，景观设计等。我比较喜欢产品，故此，学的是工业设计。

我在大学以前也没有任何绘画功底，但是，因为喜欢做设计，故此，毅然决然的报了工业设计专业。手绘全是在大学自学的，当然也有导师的帮，我是进行网上在线找的教程，先从临摹启动，每天练线条和形体，进行网上在线找产品照着画，然后我会把画好的东西给导师看，导师实际上很愿意帮的，他们会给我不少建议。大约坚持三四个月每天练习和绘画，慢慢就掌握并熟悉了技巧。我比较喜欢交通工具，喜欢画车，画车有一个好处就是能练习透视和形体，还有思维。最启动我画一辆车要一下午，画了擦，擦又画，把控掌握不好透视和形体。到后面一辆车高效十分钟就出来了，后面同时参与了不少设计比赛，也提高了设计能力。

故此，目前不会手绘没关系的，只要是你喜欢设计，愿意去学，绘画实际上很简单的，只要愿意去练。

先练线条，透视，形体。然后画静物素描，慢慢的接触色彩。一切都是耳熟能详并且能熟练的掌握该技巧。

假设喜欢就要去坚持，相信你可以的！加油！

很感谢悟空邀请！在这里能为你解答这个问题，让我带着你们一起走进这个问题，目前让我们一起探讨一下。

我来谈一下我有什么不一样的看法，作为一个大学美术系的教授，在这方面要了解的更清晰一部分。不少人在没在大学念书前都没有绘画基础，而大学大多数情况下在大一都会开设素描、色彩、平面构成、色彩构成、立体构成、美术字体设计、图形创意这几门基础课程，不管之前学过还是没学过的，基本上都要上，这个问题就为一部分在考大学前没有绘画基础的学生提供了一个学习的机会，大多数情况下通过一年，上下两个学期的系统学习，学生都会带来一定进步和提升，从一个连基础都不会的菜鸟渐渐成长起来，很小一部分有天分的学生有的时候，候会比之前学过一两年的学生还进步的快。相当大一部分学生通过基础美术课程的学习，一只脚己迈进艺术的殿堂，平面构成教会学生点、线、面、体的构成方法，色彩构成教会学生自然界色彩的原理及搭配的技巧，立体构成教会学生从二维平面走向多维立体的方式，美术字教会学生正确运用中外字体地运用，图形创意开发学生的创意思维，学识不分先后，只待有心人，有信心，有坚持，有毅力才会有真正的进步！故此，启动不会到会，并非一个漫长的学习过程，而是美术领域的一个过程，唯有持续性的坚持学习，才可以真正迈入艺术的殿堂！

在以上的分享有关这个问题的解答都是个人的意见与建议，我期望我分享的这个问题的解答可以帮到各位考生。

在这里同时也期望各位考生可以喜欢我的分享，各位考生假设有更好的有关这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。

我最后在这里，祝各位考生每天开开心心工作快快乐乐生活，健康生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！

有美术功底可以加分，没有也无关紧要。虽然平面设计差不多都是电脑软件操作，但是，了解一部分色彩、版式的原理，有一部分素描、水彩等的实践和理论很好，未必要去学水彩素描再学平面设计，可以学完平面设计，在工作的同时，休息时间再学水彩素描，而且，还没有初步的感觉就漫无目的学素描容易误入歧途

没有基础如何入门设计？

在平面设计中任何规则是可以被打破的。一开头学平面第一要培养自己的美感，看平面设计大师的作品，可以培养品味和鉴赏能力，思考为啥想这么做。 要熟悉平面设计相关的软件，模仿大师的作品。有部分人是天生就具备很好的审美，而有部分需后天慢慢培养。有空也可练练速写，迅速抓形的能力也是很重要的。等到以后更深入学习设计时，绘画功底就可以变得非常重要，电脑做出来的东西感觉冰冷，而手绘反而可以个性十足。

设计需的基本功底有什么要素？

第一：技能。 勾勒出简单的线条来表达形象、简单的上色来表达材质，要求迅速、简洁，精细程度不高 。

第二：思想。想象你要呈现的事物是模仿大脑中的想象物或者记忆中的东西。重要的是你的脑子有那个东西，再用技能表达出来。

第三：感觉。需长时间的鉴赏、学习和操练，让呈现的画面突出重点又不失美感。

基本上算是两回事，设计的进步主要是来自实践，学校学到的东西都是皮毛，唯有客户喜欢才是皇道。

例如游戏设计，你不玩游戏可以做得好游戏设计吗？

例如室内设计，你没有在工地里呆过，你懂得最新的材料吗？

例如服装设计，你没有了解到网络在线的爆款，你设计的出来的东西只可以够自己穿！

你通过去学习别人优秀的东西，你的视觉与审美观已经在慢慢提升了。你懂不懂画画没点关系。

我来谈一下我有什么不一样的看法，作为一个大学美术系的教授，在这方面要了解的更清晰一部分。不少人在没在大学念书前都没有啥绘画基础，看到孩子文化不行，家长会让孩子通过一部分短时间的美术培训来补上来，有部分只可以勉强的过高中毕业考试美术初试，但那些是远远不够的，而大学大多数情况下在大一都会开设素描、色彩、平面构成、色彩构成、立体构成、美术字体设计、图形创意这几门基础课程，不管之前学过还是没学过的，基本上都要上，这个问题就为一部分在考大学前没有啥绘画基础的学生提供了一个学习的机会，大多数情况下通过一年，上下两个学期的系统学习，学生都会带来一定进步和提升，从一个连基础都不会的菜鸟渐渐成长起来，很小一部分有天分的学生有的时候，候会比之前学过一两年的学生还进步的快。相当大一部分学生通过基础美术课程的学习，一只脚己迈进艺术的殿堂，平面构成教会学生点、线、面、体的构成方法，色彩构成教会学生自然界色彩的原理及搭配的技巧，立体构成教会学生从二维平面走向多维立体的方式，美术字教会学生正确运用中外字体地运用，图形创意开发学生的创意思维，学识不分先后，只待有心人，有信心，有坚持，有毅力才会有真正的进步！故此，启动不会到会，并非一个漫长的学习过程，而是美术领域的一个过程，唯有持续性的坚持学习，才可以真正迈入艺术的殿堂！

目前的建筑设计专业不少学校是不用专业的美术生的，在开学的以前需集中学习一60天，然后看画的怎么样，实在不行会让你转专业，但不少都是没有美术功底，在大学这个时间段现学的。故此，假设要学建筑学，是不用以前有美术功底的，上学再学美术也不晚的，学校里都会具体安排一部分美术课程。

想学设计但不会画画咋办，应该如何处理？

为啥不看，那就是原因

第一，会设计未必要会画画，就像问当兵要会武术吗？只可以说会画画更好，成长快，后期发展更容易.假设想做得更好建议还是学点画画.

想学设计，设计最最重要，要优先集中精力的是想象力和表现力，没有表现力既然如此那，想象力只可以是空想。而表现力除了电脑软件外，最最重要，要优先集中精力的就是素材。不少大型的设计公司和设计师是通过摄影，绘画等方法来获取原创素材。因为这个原因，可以先学电脑软件，假设为了成为优秀的设计师，还是有必要去学习下绘画。

设计最好学一部分画画的基础理论，设计途中虽然未必会让你画画，但是，有手绘功底设计师的一定有更多的优势。

纵观电商网络设计、包装设计、UI设计等，你会发现有部分都是需插画的，当然有部分公司会有针对负责插画的分工，假设你有手绘的功底会更有优势。

不清楚你平日间逛商场超市时是不是会关注到，有部分文创产品都是会有插画图案的，目前随着大家生活水平的提升，大家的审美水平也越来越高了，也更多的品牌更注重产品的包装设计等宣传、推广，有部分时候是会用到插画的。

设计途中，有的时候，候也是需一部分手稿的，建议一定程度上学习一下绘画基础，设计中需色彩搭配吧，色彩也是绘画基础，还有假设做一部分电商网络合成场景时是要考虑透视、光影的，这些也都是绘画基础，故此，建议最好学习一部分美术基础知识。

美感 色感 空间感 非常的重要。以后室内基本都是全案的思路到，全案是整体思路 在前期定方向时 要把你的设计元素 色彩走向 作品主题 一系列定下来，好的作品是有灵魂的，假设你是一个做创作的 会不会画图不重要 但要懂得作品怎么制作完成的 怎么表现。

学习设计主要以使用软件为主，假设时间够用，最好去专业绘画培训机构学习基础的速写、素描、水粉画等。

假设没有基础，我建议还是从基础启动学，毕竟都是一步一个印来的，没有谁就像是开了挂是大神是大触，都是从基础慢慢学起来的。

一、培养正确的认识方式和敏锐的观察力

从严格意义来说,学习素描一定要从石膏几何体、静物、人物石膏像、人物头像等这样循序渐进的学习方式,但是，我们不少初学者没有这样的条件,有的学员临时“抱佛脚”,在没有接触基础训练时,直接画人物头像,这样的学生时常不可能画得好。培养正确的观察方式,其实就是常说的建立在对物体的深入理解上。

顺便在这里推荐各位考生可以搜一下：轻微课，或者下载轻微课APP，轻微课的官方网站上面有不少的绘画课程，还有一个魔鬼特训班，魔鬼特训班各位考生可以挑战一下，不少人的学习效果都很不错！

我们画素描要懂得素描的基本要素,如形体、比例、结构、明暗调子、质量感和空间感等。这些名词给人的印象好像不难,但详细的操作确实是很不容易的。这里我们先来理解一下头部的形体结构及比例。

头部的形体,从整体上可以概括成一个卵形或立方体或楔形,进一步分析清楚颅骨象球形,额骨呈扁方形,额骨之下至下颔骨底的正面呈倒梯形,下大上小的梯形体的鼻子竖于其间。头部的占比有“长三停、横五眼”。这是对头部大多数情况下规律的总结,但是，个体当中还存在着一定的差异。面对一个模特,初学者可能在短时间内也可以完成一幅肖像,但画面简单空洞,而受过良好素描训练的人却可表现得深入而丰富。

因为视觉上的敏感不一样,感觉到的主要内容就可以有差异,后者可以抓住物体的实质,在表达中可以概括简洁、明确肯定地表达对象,在短时间里抓住对象的最基本的特点,培养敏锐的观察方式。

二、建立良好的整体意识

整体意识的建立在绘画领域中是一个非常的重要的因素,对学生以后的绘画发展出现很大的影响。不管是从事哪种绘画创作,都要涉及这个问题。整体是相对局部来说,局部是整体的一些,局部出现整体之中,而整体通过局部得到反映。针对初学者来说,一个方面是加强对整体意识的理解,另外一个方面是在观察和表现中特别要注意关注整体关系,克服注意力局限在某一个点上的不良习惯。

比如在画一个头像时,一定要整体地观察对象,如画眼睛时要考虑到和耳朵或鼻子当中的关系,而不可以孤立地画眼睛,陷入局部,一定要相互对比,要把它们有机地联系起来。整体出现造型的各自不同的因素里,从轮廓到色调,从形体表现到空间表现无处不在。

培养整体意识可从观察事物入手,多观察多比较,这样才可以明确各个事物当中的关系,以便更好地把控掌握整体。从整体到局部、从局部再到整体,贯穿于整个作画的途中,反复比较,培养局部与整体关系的能力,建立良好的整体意识。

假设时间不够，可以用软件补足，现在平面设计主要有以下软件：

Phontoshop，偏向位图编辑处理，对应的工作有“修片、美工、插画师...”等等。Photoshop也可做标识设计还有海报杂志排版设计，但这不是它的强项，故此，还有下面这款软件。

Illustrator：这款软件是矢量图形处理软件，有很强大的功能。对应的工作有“VI设计、海报设计、包装设计、标签标贴等等”。以上两款也还是不可以满足平面设计领域，还有装帧设计。故此，又有下面这款软件。

indesign：专注于书籍杂志的装帧设计。

以上三款软件都可以相互完成对才能够完成的工作。

绘画和设计没有肯定的联系。有设计师的灵感和眼光，确依然不会绘画的大有人在。设计是灵感与产品的完美结合，而绘画确是对生活主观感受的一种表现形式。故此会绘画，对设计有很大帮助，但是，设计和绘画当中，不是肯定关系。

我认为做设计这行，自己得有兴趣学习才是最好的，做设计有的时候，候也是讲究天赋的，唯有你对设计感兴趣，你才会自己自然的投入热情和时间去专研！才会精益求精，才会持续性进步！设计经验的累积是个慢长的过程，有的时候，候设计途中撞见了难题，就可以有挫败感，这时要学会调整心态，学习放松心情，学会改变思维，换种思考方法！总而言之做设计要持之以恒，只要功夫深，铁杵磨成针！

画画是一个积累的过程，唯有自己真的用心想学才可以坚持下去。这个过程可能枯燥乏味但最后的收获才是自己的。

学，可在互联网上找视频，如bilibili，学好基础的知识，这对后面的设计帮我很大。

最后，设计在这些基础上，自己创意 Idea是设计的灵魂。

最好是懂点绘画，设计全部的基础都是来源自于绘画，从结构到颜色。实际上可以慢慢学，慢慢摸索，懂得绘画，可以更好了解怎样设计。

不会绘画可以学动漫设计吗？

可以学，但是，会很吃力。

除非天赋异禀，一点即通。

台上三分钟，台下十年功。

动漫的基础是绘画，学动漫设计都要学习绘画。

主要就是色彩、结构。不会绘画直接动漫设计那是不可能的。

不会画画，当然也可学动漫设计啦～

虽然画画和设计都拥有美学的基本讲究，对光影、色彩、构图和造型能力都拥有类似的要求。但画画和设计毕竟是两种不一样的专业，这当中的差别还是蛮大的。

画画可能对天赋的要求会更高一部分，而设计更偏向于科学与技巧。第一我们都清楚会画画的人手绘能力肯定不可以太差，但是，设计差不多都是互联网绘图或者数码绘图，实际上不用太强的绘画基础。

假设你发现自己真的想学动漫设计，祝贺你可以直接从设计启动起步，省略了漫长的打绘画基本功时间。但是，据我所知动漫设计还是有相当高的难度的，故此，但凡是你决心要学习，最好抓紧找一个靠谱的培训机构或者是老师来教你一部分基本常识和操作技巧，剩下的就靠自己多练习、多看、多临摹。网络在线的动漫设计作品一大把，常常去看才可以提升自己的审美水平，才可以及时找准自己的风格。勤加动手练习，才可以及时掌门掌握并熟悉这门技术。

当你已经可以独立创作动漫设计作品时，最最重要，要优先集中精力的就是要形成个人风格。毕竟不一样风格的动漫设计作品的绘图技巧都明显不同，假设不找准一个风格深耕下去，东打一枪西打一枪，最后你的专业水准会被稀释。专注才可以出佳作哇！

在中国动漫设计行业还是朝阳行业，前景一片大好。题主假设真的很感兴趣就就动手干起来吧，也算是完成了我未了的心愿，哈哈～祝贺！

没有美术底子的人能高中毕业考试报考设计类的专业吗？

我是过来人，我来回答下吧。

我是文科生，但是，一直想学影视后期，后面误打误撞报了计算机多媒体专业，实际上主要就是做网页设计方面的教学，故此，说未必一定要美术专业才可以参考设计类专业， 这也和你想报考的学校和专业相关。

实际上不少行业里的大神都不是科班生，例如灰昼大神，大学是英语类专业，出来做设计做到了知名国内外的水准，故此，说重要的还是心中对设计的那份热爱和坚持。

我是肆设的theintro，期望我的回答能帮到你。

设计行业深度和广度都较大，狭义的设计专业如服装、平面艺术、环境景观等就业需绘画功底，例如艺术类需统考，其它专业在公办民办大学会花一两年时间教学。

广义的设计涵盖规划、建筑、结构、工业、机械等设计，这种类型专业是工科专业，全部的学校会在两年时间学习平面设计、构图设计、素描、水彩、马克笔等，主要是锻炼手绘功底、美学概念和迅速表达，假设以前没有学过也没有太大关系，勤能补绌。

设计类专业分不少。例如平面设计，机械设计，美术画画，外观设计，结构设计等等，设计类的工作都是靠工作经验，生活常识还有设计软件使用熟练程度。和是不是会画画关系不大，不是美术专业的完全可以报考设计类的专业。